Visual Communication . Production Design

第二屆台北數位藝術節-玩開Openplay

2007-11-27T10:31:00.000+08:00

互動音樂桌　
互動音樂桌透過桌面多點的人機互動介面，讓參與者可一起同時互動合奏。此件作品的特色是：1.音樂桌旁或遠端參與的集體演奏。2. 有趣的聲音 3. 直覺的演奏。4. 適合新手，也適合專精的電子音樂家。作品高度的參與感，連嬰兒都能憑直覺音感與作品做趣味的互動。冰島前衛流行樂手碧玉(Bjork)2007年Volta世界巡迴演唱會，更使用《互動音樂桌》做為演出的電子樂器之一，可謂未來電子樂器的先鋒。

卡羅斯˙羅培茲 (西班牙)龐部法布拉大學--「互動音訊」團隊
　
from:http://dac.tw/daf07/

人生的滋味

2007-11-27T10:27:00.000+08:00

人生的滋味

2007-07-10T21:05:00.000+08:00

2005腳本紀錄

MOANNA

2007-03-29T20:53:00.001+08:00

入圍喜事

2007-03-28T22:17:00.000+08:00

忘了公告:
光子力總監+ 職人一號_王誌成,也就是大頭啦,首部電影短片<題紅葉>

入圍新聞局「第二十九屆獎勵優良影像創作金穗獎」!and 美國雪城影展!!

堅強的光子力制作陣容:

製片:龍小武

副導:黃老闆

攝影:陳阿利

美術:胖胖嘉偉

執行製片:沛辰毛哥

服裝 Amy 以及一大堆熱血男女

五月將有公開放映會喔!敬請期待!

金穗獎部落格 http://www.im.tv/myvlog/gh29

精準的執行力

2007-03-28T21:54:00.000+08:00

最近看到一段文章提到
CF有很好的創意,但不講究執行情形下往往毀了一個好創意, 反之有許多簡單的idea,因為執行得精采扎實,意念就很容易建立和傳達出去.這裡談的執行應該涵蓋,導演攝影美術角色演出 ,這些面如果能貫徹得十分到位,建立滿分的環境,我想才能使廣告被打動,留下印象.

大友克洋_日本映画"蟲師" 上映了

2007-03-23T17:45:00.000+08:00

夢幻女郎 Dream Girls場景設計

2007-03-22T11:28:00.000+08:00

【夢幻女郎】全片都在洛杉磯的外景和表演場地拍攝，其中包括早期的雜耍表演場地皇宮劇院和奧芬大劇院，以及位於帕薩迪納的歷史性Ambassador音樂廳。劇組也前往洛杉磯市中心的亞歷山卓大飯店拍攝。

美術指導約翰麥瑞說：「【夢幻女郎】把我們帶回一個面臨重大社會及文化變革的年代，那是個精采的時代，能把當時的場景呈現在大銀幕上令人非常興奮。」皇宮劇院的樓上座位被改裝成包廂，讓觀眾更接近舞台，同時也讓攝影指導托比亞斯史萊斯勒更容易捕捉到現場觀眾的反應。編導比爾康頓以兩場在底特律劇院的表演作為開場及結尾，也就是一開始的選秀比賽，以及片尾黛娜瓊斯及夢幻女郎的告別演唱會。這兩場表演都用皇宮劇院取代真正的底特律劇院。

美術指導約翰麥瑞說：「我們決定不做任何修改，我們的想法是她們大可以選擇世界各地的任何場地舉行告別演唱會，但是我們覺得讓她們決定說：『這是我們的告別演唱會，讓我們在我們開始的場地表演吧。』這部電影有始有終，在同一個場地開始和結束其實挺好的。」工作人員也在洛杉磯的中央片廠搭建邁阿密華麗的凱撒大飯店以及水晶表演廳。另一個重要的場景是寇特斯的凱迪拉克汽車經銷店，後來則改裝成他創立的彩虹唱片公司的辦公室和錄音室。

麥瑞說：「當時的汽車經銷店的建築本身就有點像劇院，空間非常大，非常符合全片的音樂風格。」尋找適合的汽車展示廳對美術指導約翰麥瑞來說是一大挑戰，他說：「我們在洛城的商業中心開來開去，一直在尋找仍然存在的磚製的老舊建築，而且附近還不能有棕櫚樹，因為這個場景應該是在底特律而不是洛杉磯。

後來我們找到一座空地，旁邊是一棟磚房，對面則是一棟很漂亮的教堂。」美指麥瑞和編導康頓都覺得片中有這座教堂非常忠於當年的音樂氛圍，麥瑞說：「當我們看到那座教堂，我幾乎可以聽到裡面傳來福音音樂，我立刻就在想：『哇，這是我們搭建佈景的最佳地點。』」工作人員花了兩個月的時間才把寇特斯的汽車經銷店的佈景搭建完成，後來又重新改裝成彩虹唱片一開始的辦公室。至於寇特斯發跡之後遷入的新辦公室則是在《洛杉磯時報》的辦公大樓拍攝。寇特斯和黛娜結婚後買的豪宅也代表了寇特斯成功之後的改變，這個場景則是在知名的辛納屈豪宅拍攝，工作人員找來許多七十年代早期的家具和裝飾品佈置這棟豪宅。這棟豪宅在不同的時期曾經是兩位大明星法蘭克辛納屈和露西鮑兒的家。

www.travelrich.com.tw/trackback/trackback.aspx?id=5900

月亮的距離

2007-03-21T15:35:00.000+08:00

《月亮的距離》是SF漫畫家太田垣康男老師最具代表性的力作，故事講述兩個年輕人來自不同的國度，卻因為都有著勇於冒險的精神和超乎常人的本領而成為了最好的朋友，他們的足跡遍步了每一個角落：無人核污染區，51區，冰原禁地，最深的海溝甚至與月球，在他們的眼中，冒險和享受纔是人生的最大樂趣。太田垣康男老師作品中溫馨細膩的風格和精彩的太空機械體構成功塑造了一個令人神往的科幻世界，對於酷愛SF的讀者而言絕對是不可錯過的佳作！該漫畫已正式決定動畫化，並於2007年3月放映。

場景中的符號表達

2007-03-21T10:29:00.000+08:00

法國設計師Marithe Francois Girbaud 的品牌平面廣告。

眼前所看到的場景再現形式主要以「最後的晚餐」構圖轉換而來的。
圖像裏主要符號是那中間模特兒（基督），次要符號則是那群12位模特兒（門徒）

簡潔灰色空間以及象徵餐桌的長形面板。在這些符號之間形成了一個很特殊的關係：是神聖天主教的可能形式，有因果關聯的衝突關係，也許是現代神聖的指標一如時尚、名媛..，但對天主教徒而言可能是嘲諷基督。

當我們把符號意義或心理上的概念加以連接時，基督、門徒、神殿都顯示了某種概念，概念即來自我們的生活文化歷史經驗的結果：最後，我們對這個設計師的設計背後的精神象徵可能會是一連串很兩面的對比解讀，如

聖潔束縛＝危險放縱、善＝惡、出世＝入世、協調＝衝突…。

因此場景中的符號也很清楚被表達。

然而設計本身就是一套符號的系統，以上雖僅以圖象來敘述服裝或時尚的概念，卻大大超越了語言的符號和意義。